The origin of turquoise / Aquarius (Resonance series) Oil on canvas 310 x 110 cm 

Turquoise is the birthstone and color of the sign of Aquarius. Its color combines the blue of the sky and the green of the grass. It connects the higher ideals of the mind with the ancient power of the Earth. The extra energy flowing from turquoise helps in the everyday use of higher spiritual knowledge. With its blue sea, it brings us purity. The eternal beauty of the world and truth, the inner value system of the universe, can be recognized through turquoise. It makes you think about the concept of beauty and the transience of values. It shows that the beauty of ourselves lies in the eternally existing soul, that everyone carries something beautiful within themselves. 

Türkiz / Rezonancia sorozat

A türkiz eredete / Vízöntő (Rezonancia sorozat) Olaj - vászon 310 x 110 cm 

A Vízöntő jegy születésköve és színe a Türkiz. Színében egyesül az ég kékje és fű zöldje. Az értelem magasabb eszméit összeköti a Föld ősi erejével. A türkizből áradó energiatöblet, segít a magasabb szellemi ismeretek hétköznapi felhasználásában. A tenger kékjével a tisztaságot hozza számunkra. A türkiz által felismerhető a világ és az igazság örök szépsége, a világegyetem belső értékrendszere. Elgondolkodtat a szépség fogalmán, az értékek mulandóságán. Láttatja, hogy önmagunk szépsége az örökkön létező lélekben rejlik, hogy mindenki valami szépet hord önmagában.

Utazók Nr. 01  / Passengers pre Nr. 01 

Méret: 97 x 120 cm / vakrámára feszítve

Keret: matt fekete kiállító keretben

Az Utazók című kiállításon szerepló festmény a Rezonancia sorozat része. Új technikai megoldások és egymásba áramló színek absztrakt harmóniája alkotja a kép áramló vonulatát.  

The painting in the exhibition Travelers is part of the Resonance series. The abstract harmony of new technical solutions and colors flowing into each other form the flowing line of the image.

2023

Intuitív út V. / HAGAKURE / Rezonancia sorozat / olaj - vászon / 96 x 96 cm

A festmények gondolatisága egy komplett sorozatban bontakozik ki teljesen. A törekvés, hogy, a kifejezésmód lebontsa az alkotói korlátokat és egyre mélyebb belső utakat és folyamatokat tárjon fel, a vásznon egy erőteljes szabadságvágyban kel életre. Nincs ábrázolás és a művészi értelemeben vett kompozíció. A törekvés a ritmus a lüktetés és a dinamika teljes átadása. A gondolatnélküliség olyan állapotba visz amikor az elme és a tudat, elszakad támaszaitól és szabaddá válik.  

Rezonancia / Hagakure III. / Belső tűz

Hagakure III. / Rezonancia sorozat - vegyes technika 243 x 205 cm

A belső tűz és energiák felszabadítása az alkotás folyamatában és lendületében gyökerezik. A szenvedély és az érzelmek széles skálájának transzformációja mély lelki munka eredménye, amely megismételhetetlen formában ölt alakot, formát, - és választ színt. Sok esetben, hetekig parázslik az a belső tűz ami aztán színben, anyagban utat tör magának. Az alkotói hevület, összpontosítás, - és ugyanakkor a teljes szabadság adja a teremtés új szintézisét. 

Kaleidoszkóp / Hagakure I. / Rezonancia sorozat

Hagakure / olaj - vegyestechnika - vászon / 144 x 204 cm / keretben

A Hagakure - "Levelek alatt" - a Szamuráj Útjára, a Busidóra vonatkozó rövid tanítások, történetek és feljegyzések gyűjteménye a XVIII. sz. elejéről, amelyet a később zen szerzetessé vált szamuráj, Jamamoto Cunetomo diktált le lelkes tanítványának. Az eredeti szöveget kézzel másolták és adták körbe, a korabeli japánban.

Kaleidoscope / Hagakure I. / Resonance series 

Hagakure - "Under the leaves" - is a collection of short teachings, stories and notes about the Way of the Samurai, Bushido, from the 18th century. s. from the beginning, which was dictated by Yamamoto Cunetomo, a samurai who later became a Zen monk, to his enthusiastic student. The original text was copied and circulated by hand, in contemporary Japanese.

RENAISSANCE POP / 60 x 80 cm x 4 / UV digitalis print sorozat plexi lemezen / Renaissance - 2020 - című olajfestmény alapján. 

Nem csak a POP ART éli reneszánszát, hanem a RENESZÁNSZ szellemisége is egyre populárisabb.A művészetek szempontjából egy csodálatos kor emlékeként, mely egyre erősebben köszön vissza ma, talán most értjük - és érezzük meg igazán a reneszánsz lelkét, szívét, azokban az alkotásokban amelyek abban az aranykorban születtek. Ugyanakkor kortárs művészként bátran használjuk és alkalmazzuk az új technológiákat, újrafogalmazzuk és újraalkotjuk a számunkra fontos dolgokat, akár több megközelítési módot is bemutatva egyszerre. Ez nem ismétlés, inkább a mélyebb megismerés felé való törekvés. Minden egyes megoldás, elmélyíti és felszabadítja a tudást egyszerre

Gold & Mud 

Sár és Arany / vegyes technika vászonra / 157 x 197 cm / keretben 

A földel való kapcsolat az ember számára öröktől való. Megtart és feledtet egyszerre. Vágyálom és teher tud lenni, anyaföld és emlékünk hordozója. Ha fát ültetsz életet ad,  ha háborúzol érte elvakít. Móricz Zsigmond - Sárarany című regénye páratlan módon tárja elénk az emberi életöröm és küzdelem eme kettősségét. Mit érzel ha belemarkolsz abba, ami a lábad alatt terül el az erdő mélyén, vagy ha verítékeddel aranyra lelsz és birtoklod? Mit érzel, ha hegycsúcsokra vezet az útja, vagy ha bányákban pislogó emberi szempárokba tekintesz? A föld nyers szépsége mindenben fellelhető. Nyomot hagy, ahogyan ezen a vásznon is. A kapcsolat nyomot hagy gyűrődésekben, a pórusokban, a rétegekben. A szél lekoptatja, az eső elmossa, az idő elsimítja. 

Soha Többé / olaj - vászon / 130 x 130 cm 

A Soha Többé című alkotás a Rezonancia Tér - sorozat egyik legerősebb, emóciókkal feltöltött, naturális festménye. A durva, ecset nélküli színhasználat és a megválasztott technika, melyben a vászon réteges összehajtogatása és a felületek egymásra hatása éppúgy megtörtént, mint a kész mű, Torinói lepelként történő allegóriába ágyazása. A felületek egymásra hatása pontosan azt szimbilizálja, hogy a világunk történései pillangó hatásként lüktető befolyásoló tényezók. A kauzalitás megtestesítői. A kiterítést követően a vászonra rárakódott festékanyag, mint egy domborzati térkép jelenik meg. Ám ha mindez még nem volna elég, akkor a Kereszt attribútuma, a szeg mint a megfeszítés eszköze és jelképe is megjelenik.

Rezonancia tér / Pre -  Temptation 21

Olaj - vászon / 60 x 70 cm keretben

A vörös 21 árnyalatát megjelenítő festmény - mint egy tudatalatti - ábrázolás nélküli megjelenítést kelt éltre. A kis és nagy formák dinamikája és rétegei adják a dinamikus szabad stílusú megformálást.

 Oil on canvas / 60 x 70 cm frame 

The painting, which depicts 21 shades of red, brings to life, as a subconscious, an image without representation. The dynamics and layers of the small and large forms give the dynamic free-style shaping.

Rezonancia Tér / olaj - vászon / keretben / 175 x 78 cm 

         A mindenséggel mérd magad        

Az idő lassan elszivárog,

nem lógok a mesék tején,

hörpintek valódi világot,

habzó éggel a tetején.

Szép a forrás - fürödni abban!

A nyugalom, a remegés

egymást öleli s kél a habban

kecsesen okos csevegés.

2022

Rezonancia Space / oil on canvas  / in frame / 175 x 78 cm 

Measure yourself with the universe 

Time is slowly leaking,

I'm not hanging on to the tales,

real world,

foaming sky on top.

The source is nice - take a bath in it!

Calmness, trembling

embraces each other in the foam

gracefully smart chat.

Per Caravaggio ad Astra / olaj - falemez / 50 x 50 cm / keretben / Reneszánsz sorozat.   2022

A belső utazás felszabadítja a lelket. A reneszánsz mester -  Caravaggio - útkeresése a folytonos fény felé törekvés. Ez magában foglalja azt a drámaiságot ami a fény és az árnyék, a fekete és a fehér kettőssége és közös tánca. Mi a kitörési pont? A sötétség valóban csak a fény hiánya? Képesek vagyunk - e magasabb szintre helyezni életünket?  A törekvést magunkban kell keresni. 

Per Caravaggio ad Astra / oil on wood panel / 50 x 50 cm / in frame / Renaissance series. The inner journey liberates the soul. The search for a path for the Renaissance master - Caravaggio - is the pursuit of continuous light. It includes the drama of light and shadow, the duality and common dance of black and white. What is the breaking point? Is darkness really just a lack of light? Are we able to take our lives to the next level? The aspiration must be sought within ourselves. 

Florentine Iris / olaj - falemez / 50 x 62 cm / keretben 

Firenze, a reneszánsz bölcsője és felvirágoztatója. Címerében büszkén viseli ma is az írisz virágát mint szimbólumot.. 

Az elnevezés a latin Florentia ("virágzás") kifejezéshez kapcsolódik, ahogy maga a kép témája is.  A festmény  reneszánsz felvirágzását jeleníti meg , egy bizakodó nő szemének tükrében, aki maga mögé pillant, mintegy levetve a múltat, az új és szebb jövő felé haladva.  

2021 

Florence, the cradle and heyday of the Renaissance. He still proudly wears the iris flower as a symbol in his coat of arms. The name is related to the Latin term Florentia ("flowering"), as is the subject of the picture itself. The painting depicts the renaissance of the Renaissance, in the eyes of a hopeful woman who looks behind her, sort of taking away the past, moving towards a new and more beautiful future. 

 2021

A szépség megőrzése / Renaissance IX. / 
olaj - vászon / keretben / 76 x 95 cm 

Preserving beauty / oil on canvas / 76 x 95 cm 

Leonardo da Vinci, jegyzeteiben, a kőfalak tanulmányozását tanácsolta a művészeknek. A XV. századi firenzei mester szerint - A kőfalakban minden megvan ami a képzeletnek kell. A lényeg a koncentrált figyelem. A fény változásai, az árnyékok megfigyelése - az apró részletek megértése, a látás új fajtáját eredményezi, miáltal megelevenedik a képzelet. Ezzel elérhető kifinomultság csúcsa, az egyszerűség - és az egyszerűségben rejlő szépség.     

Eternal Spring  / Örök Tavasz )/ Olaj - vászon / 180 x 190 cm / keretben 

Örök tavasz 

Marton Paul 

2021

Your beauty bends around me like the sun's rays, when you embrace the silky meadows, where the nest is protected by the singing songbird, your light creeps into my old heart.

Desperado Nr. 01 / Black / olaj - vászon / 150 x 150 cm 

Az elementáris erő és energia szűnni nem akaró megnyilvánulása.

2000

Desperado No. 01 / Black / oil on canvas / 150 x 150 cm 

An unwavering manifestation of elemental force and energy.

2000 

Alfa és Omega: / Renaissance sorozat Nr. :06 / olaj - vászon / 60 x 90 cm - A teljességre való törekvés emberi mivoltunkból fakad. A belső béke és az egyensúly megtartása folyamatos figyelmet igényel. Megtartani egy olyan tudatot mely tiszta mint a tér, tiszta mint a tükör. Megmaradni a jelenben - nem gondolni a múltra vagy a jövőre - maga az út. Az idő kevés az élet bizonytalan. Uralni a pillanatot a minden. Az Alfa és Omega - a kezdet és a vég. - az úton lét az első lépés és az utolsó is.

2021

Alpha and Omega: / Renaissance Series No.: 06 / oil on canvas / 60 x 90 cm - The pursuit of wholeness comes from our human nature. Maintaining inner peace and balance requires constant attention. To maintain a consciousness that is pure as space, pure as a mirror. Staying in the present - not thinking about the past or the future - is the way to go. Time is little life is uncertain. Dominate the moment of all. Alpha and Omega - the beginning and the end. - Being on the road is the first step and the last.

2021

ZEN - sorozat 01 / Remény - Hit - Tudás / olaj - vászon / 90 x 95 cm / A sorozat a belső út inspirációját viszi tovább a világ forgatagával szemben. Három szerzetesből az egyik a Tudás. Ő a világ megismerésének szimbóluma. A megismerésé és felfedezésé, de nem érzékszervi úton.  A második szerzetes  a  Hit szimbóluma. Ő előrevetíti a harmóniát, a gondviselésbe vetett feltétlen hitet. A harmadik szerzetes a Remény. Ő az akiben minduntalan felbukkan a bizalom, az ember iránt. 

ZEN Series 01 / Hope - Faith - Knowledge / Oil - Canvas / 90 x 95 cm / The series carries the inspiration of the inner path against the turmoil of the world. One of the three monks is Knowledge. He is a symbol of getting to know the world. To get to know and discover, but not sensually. The second monk is a symbol of Faith. He foretells harmony, the unconditional faith in providence. The third monk is Hope. He is the one in whom trust in a person always appears.

Élő vizeken - sorozat / Nr: 05 / Olaj - falemez / 45 x 55 cm / keretben Az új sorozat az emberi forma és a víz kapcsolatát kutatja kolorista szemmel. A lendületesen kezelt formák és a festék anyagszerűségének megtartása tükrözi a hangulat folyamatos változását.

2021

In Living Waters - Series / Nr: 05 / Oil - Wood Panel / 45 x 55 cm / Frame The new series explores the relationship between human form and water through the eyes of a colorist. Maintaining vigorously treated shapes and the materiality of the paint reflects the constant change in mood.

2021

Élő vizeken - sorozat / Nr: 04 / Olaj - olajkarton / 50 x 50 cm / Az új sorozat az emberi forma és a víz kapcsolatát kutatja kolorista szemmel. Frissen, ropogósan, mint amilyen a kora reggeli hideg víz az arcunkon. A lekövethető mozdulatok ritmusa, a színek rétegei jelenítik meg ezt az állapotot.

2021

In Living Waters - Series / Nr: 04 / Oil - Oil Cardboard / 50 x 50 cm / The new series explores the relationship between human form and water through the eyes of a colorist. Fresh, crisp, like the early morning cold water on our faces. The rhythm of traceable movements, the layers of color display this state. 

2021

Belső Tenger Nr 04. Egyensúly / olaj - vászon / 45 x 60 cm Ez a sorozat a belső útra tereli a figyelmet. Állandóan a teljességet keressük. Valamiben vagy valakiben. Mindig kívül. Ritkán belül. Ha egyszer a belsőnk kézen fogja a külső világunkat, egy kis széken ülve is életre kel a lelki béke. Legyünk hálásak, hogy itt vagyunk.

2021

Inner Sea No. 04. Balance / oil - canvas / 45 x 60 cm This series draws attention to the inner path. We are constantly looking for completeness. In something or in someone. Always outside. Rarely within. Once our inner hand holds our outer world, spiritual peace comes to life even in a small chair. Let us be grateful to be here.

2021

Belső Tenger Nr: 04 / EMLÉK / olaj - olajkarton / 20 x 45 cm - Ez a sorozat a belső útra tereli a figyelmet. A szellemi megtartására, az egyszerűségben való kiteljesedésre. Az emlékek olyan utak, melyekre sokszor visszatérünk. Felidézzük, átértékeljük, néha nehezen szabadulunk tőlük, máskor pedig odautazunk ahol egykoron jó volt.  Az az idő amikor képesek vagyunk megélni a jelent és a pillanatnak adóztunk azzal, hogy lehunyjuk a szemünket. Legyünk hálásak, hogy itt vagyunk.

2021

Inner Sea Nr: 04 / MEMORY / Oil - Oil Cardboard / 20 x 45 cm - This series draws attention to the inner voyage. To keep it spiritual, to be fulfilled in simplicity. Memories are paths we return to many times. We recall, reevaluate, sometimes we have a hard time getting rid of them, and other times we travel to places that were once good. When we could still live the present and we taxed the moment with a wink. Let us be grateful to be here.

2021

Élő vizeken - sorozat / Nr: 03 / Olaj - falemez / 50 x 70 cm / Az új sorozat az ember és a víz kapcsolatát kutatja kolorista szemmel. Erősebb kontrasztok, nagyobb léptékű mozdulat, a színek viszonya és ismétlődő ritmusa, emberi jelenlétben kifejezve.

2021

In Living Waters - Series / Nr: 03 / Oil - Wood Panel / 50 x 70 cm / The new series explores the relationship between man and water through the eyes of a colorist. Stronger contrasts, larger-scale movement, color relationship and repetitive rhythm, expressed in human presence.

Élő vízeken. Olaj - kasírozott vászon / 60 x 60 cm / keretben 

Élő vizeken - sorozat / Nr: 01 / Olaj - falemez / 50 x 70 cm / Az új sorozat az ember és a víz kapcsolatát kutatja kolorista szemmel. Erősebb kontrasztok, nagyobb léptékű mozdulat, a színek viszonya és ismétlődő ritmusa, emberi jelenlétben kifejezve.

2021

In Living Waters - Series / Nr: 03 / Oil - Wood Panel / 50 x 70 cm / The new series explores the relationship between man and water through the eyes of a colorist. Stronger contrasts, larger-scale movement, color relationship and repetitive rhythm, expressed in human presence.

Belső Tenger Nr: 03 / SZELLEM / olaj - olajkarton / 55 x 55 cm - Ez a sorozat a belső útra tereli a figyelmet. A szellemi megtartására, az egyszerűségben való kiteljesedésre. A befejezetlenben a várakozás örömére, a célban a megérkezés szépségére. Legyünk hálásak, hogy itt vagyunk.

Inner Sea Nr: 03 / SPIRIT / Oil - Oil Cardboard / 55 x 55 cm - This series draws attention to the inner journey. To keep it spiritual, to be fulfilled in simplicity. In the unfinished for the joy of waiting, in the finish for the beauty of arrival. Let us be grateful to be here.

Belső Tenger Nr: 02 / LÉLEK /  olaj - olajkarton / 55 x 65 cm - Ez a sorozat a belső útra tereli a figyelmet. Állandó rezgésben vagyunk örökös visszajelzésre várva. Itt az idő, hogy elcsendesítsük a lélek kék hullámait.  A tó legyen tükör. Figyeljünk a jóra és legyünk nyitottak a szépre. Legyünk hálásak, hogy itt vagyunk.

Inner Sea Nr: 02 / SOUL / oil - oil cardboard / 55 x 65 cm - This series draws attention to the inner journey. We are in constant vibration waiting for eternal feedback. It is time to silence the blue waves of the soul. The lake should be a mirror. Pay attention to the good and be open to the beautiful. Let us be grateful to be here.

Belső Tenger Nr: 01  / SZÍV / olaj - olajkarton / 44 x 55 cm - Ez a sorozat a belső útra tereli a figyelmet. A megállásra, a belső sugallatra. Egy kicsit hallgassunk a szívünkre. Legyünk hálásak, hogy itt vagyunk.

Inner Sea Nr: 01 / oil - oil carton / 44 x 55 cm - This series draws attention to the inland journey. To the stop, to the inner suggestion. Let's listen to our hearts a little. Let us be grateful to be here.

Roses / olaj - falemez / 45 x 55 cm kerettel 

A fény és az árnyékok - reflexek tanulmányozására festett csendélet. 

A festmény magángyűjteményben van.

Roses / oil - wooden board / 45 x 55 cm with frame A still life painted to study light and shadow reflexes. 

The painting is in a private collection.

Saskia / olaj - falemez / 50 x 50 dm 

Az érintés allegóriája. Rembrandt inspirációja nyomán egy mai átirat a meghittségről és a szeretetteljes látásmódról. 

Magángyűjteményben 

2021

Saskia / oil - wood panel / 50 x 50 dm 

Allegory of touch. Inspired by Rembrandt, a transcript of today is about intimacy and loving vision. In a private collection 

2021

A Renaissance sorozatból

Olaj - vászon / 20 x 25 cm 

A Prédikátornak, Dávid fiának, Jeruzsálem királyának szavai. »Minden hiúság, mondja a Prédikátor, csupa hiúság, minden csak hiúság!  

Oil on canvas / 20 x 25 cm 

The words of the Preacher, the son of David, king of Jerusalem. »All vanity, says the Preacher, is all vanity, everything is vanity! 

Kék kapcsolat / Blue Contact  / olaj - falemez / 70 x 90 cm - keretben.

A rétegek felhordása és visszakaparása adja a faktúrák és színek egymásra hatását. Itt - ott fel fel bukkannak a legelső rétegek és szépen rárakódik az újabb színek lazúros játéka.

Magángyűjteményben   2020 

Blue Contact oil - wooden board / 70 x 90 cm - in frame Applying and scraping the layers gives each other the effect of textures and colors. Here and there the very first layers appear and the glazed play of newer colors is nicely placed on it. In a private collection

Ahogy fent, úgy lent - ahogy bent - úgy kint / Olaj - karton  / 80 x 100 cm / Reneszánsz sorozatból

Az ember lelkében dúló háborúság nem csupán egy benső viaskodás. Szimbóluma ez a külvilágban zajló viadalnak is, ahogyan a világosság birokra kél a sötétséggel, ahogy a langy meleg szembeszáll a fagyos időkkel, ahogy az árnyék még próbálkozik a ragyogással szemben... Békesség nélkül hogyan volna boldogság? - kérdik a bölcsek, s ezt a kérdést saját magunknak is szegezhetjük: a belső megbékélés híján miként lehetne miénk a derű áldása?

Kék rapszódia / olaj - vászon / 100 x 100 cm / Renaissance sorozatból.  A gyengédség trilógiája - az együttérző tekintet - a kar finoman behajlított mozdulata - és a kezek érintésének felfelé irányuló lágysága - ebbe a háromszög kompozícióba vonja be a nézőt a festmény.  

Magángyűjteményben 2020 

Blue rhapsody / oil on canvas / 100 x 100 cm / from Renaissance series. The trilogy of tenderness - the compassionate gaze - the subtly bent movement of the arm - and the upward softness of the touch of the hands - engage the viewer in this triangular composition. 

Private collection 2020

Kapcsolat sorozat / Vörös - kék 

90 x 90 cm / olaj - vászon 

A színek harmóniáját kutató Kapcsolat Sorozat, rétegről rétegre elemzi és tárja fel az érintkezés lehetőségéit. 

Magángyűjteményben. 2020

Contact Series / Red - Blue 90 x 90 cm / oil - canvas The Connection Series, which explores the harmony of colors, analyzes layer by layer and explores the possibilities of contact.

 In a private collection. 2020 

Aranyszál -/ olaj - vászon /  100 x 100 cm / keretben 

A szeretet és szerelem vékony, de annál értékesebb - embereket összekötő szála.

Magángyűjteményben 

2020

Gold thread - / oil - canvas / 100 x 100 cm / frame Love and affection are thin, but all the more valuable - a thread that connects people.

2020

In private collection

Affetto / olaj - vászon / 80 x 100 cm - keretben

A gyengédség és a törődés tükröződése jelenik meg a képen.. A lélek anyagiakon túli megmutatkozása, mely túlmutat a vágyakon és a szerzés kényszerén. A tekintet egyetlen pontra irányul - fókusza egyenesen  a szemlélő pillantását keresi, - finoman - bizalommal - gyengéden. Abban a hitben, hogy létezik még ez az emberi törődés. 

Magángyűjteményben

2020

Affetto / oil on canvas / 80 x 100 cm - frame 

A reflection of tenderness and care appears in the picture. The gaze is directed to a single point - its focus is straight to the viewer's gaze, - subtly - with confidence - gently. In the belief that this human care still exists.

In a private collection 

2020

Deus Ultramarine / olaj - vászonra / 60 x 80 cm / keretben

A Reneszánsz sorozat  legújabb darabja. Ismét időutazásra hív. Az átható tekintet érzelemgazdag. A mozdulat bensőséges. Az Isteni Kék az egyik legbecsesebb szín a reneszánsz mesterek palettáján. A név a latin ultramarinus szóból jön, aminek jelentése "a tenegeren túl", mert a pigmentet Európába itáliai kereskedők hozták be Afganisztánból a 14. és a 15. században.

 Gyakran Szűz Mária ruhájának az ábrázolására használták. Ezt korábban vörös színnel tették, de úgy gondolták, hogy a Megváltó édesanyját ábrázolásakor megilleti a legdrágább festék használata. Itt a szentséget és az alázatosságot szimbolizálta. 1826-ig, a szintetikus ultramarin feltalálásáig nagyon drága pigmentnek számított  Az idő amit e festmény szemlélésére fordítasz, utazás az idő tengerén.

Dávid

2020

Magángyűjteményben